1911年,古斯塔夫·馬勒在維也納逝世。同一年,中國作曲家丁善德出生。今晚,指揮家余隆將執(zhí)棒上海交響樂團(tuán),攜手女高音歌唱家黃英和低男中音歌唱家沈洋,演繹馬勒和丁善德的作品。在110年后,用一場(chǎng)音樂會(huì),找到兩位作曲家之間的關(guān)聯(lián),找到生與死、東方與西方的一個(gè)交匯點(diǎn)。
沒什么比愛更值得歌頌
音樂會(huì)選取馬勒的聲樂套曲《呂克特之歌》,這是他晚期的作品,里面有對(duì)愛情的贊美,更有對(duì)死亡的嘆息。這部作品在上海已經(jīng)十年沒演過了。丁善德的藝術(shù)歌曲,大都來自對(duì)中國民歌的改編,包括四川民歌《槐花幾時(shí)開》、新疆民歌《可愛的一朵玫瑰花》、哈薩克民歌《瑪依拉》、云南民歌《想親娘》等,充滿對(duì)生命的憧憬。
余隆年輕時(shí)赴德國留學(xué),對(duì)馬勒情有獨(dú)鐘!八且粋(gè)很矛盾很復(fù)雜的人,猶太人的身份,讓他覺得自己是個(gè)陌生人、一個(gè)無家可歸的人。他的一生充滿矛盾,也充滿悲劇,在他許多作品里都能聽見死亡的主題!
《呂克特之歌》歌詞選自詩人呂克特的詩集,其中有一首叫《我已消失于世界》。寫這部作品的時(shí)候馬勒剛剛大病一場(chǎng),經(jīng)歷死亡的煎熬,對(duì)世俗生命更為超脫。
丁善德的藝術(shù)歌曲里,有著更多質(zhì)樸的情感流露。一首《愛人送我向日葵》,歌詞很簡(jiǎn)單:我和愛人來相會(huì),盼他送我一枝紅玫瑰。哦!沒有玫瑰,沒有玫瑰,一團(tuán)圓圓的向日葵。聽他語調(diào)多么美,他是初次下鄉(xiāng)種向日葵。余隆說:“這樣的歌詞,今天很難再寫出來,那么樸素單純卻又如此熾熱的愛情。每一句詞,每一個(gè)音符,都是對(duì)愛的寫照,沒什么比愛更值得我們歌頌了。我們今天可能也會(huì)送愛人一株‘蜂窩般’的向日葵,可是我們沒有時(shí)間從種子開始種了。”
一代人有一代人的使命
丁善德是中國第一位錄制唱片的鋼琴家,他的作品中融入西方作曲技法和中國民族音樂的語言。將在這場(chǎng)音樂會(huì)上演的《滇西詩鈔》寫于20世紀(jì)80年代,余隆看著外公完成這部作品。“改革開放后,他那一代藝術(shù)家拆除了固有的思維藩籬,呼吸著不一樣的空氣!兜嵛髟娾n》寫的是傳統(tǒng)的中國,但你能聽見非,F(xiàn)代的技法、非常大膽的創(chuàng)新,演唱難度也很高!
“一代人有一代人的音樂使命!痹谟嗦】磥,外公那一代中國音樂家,更多的是向西方學(xué)習(xí),在創(chuàng)作中融入中國民族音樂的語匯和中國人的精神。丁善德曾經(jīng)在法國巴黎求學(xué),在和聲、對(duì)位、配器方面打下的基礎(chǔ),幫助了他日后的創(chuàng)作。
而今天,新一代中國音樂家更追求東西方音樂的平等對(duì)話。前段時(shí)間,為了一張唱片的錄制,海外歌唱家和錄音師,在疫情下跨越重重阻隔來到上海,隔離14天后在上海錄制上交與DG合作的新唱片,紀(jì)念馬勒逝世110周年。馬勒的《大地之歌》和中國作曲家葉小綱的《大地之歌》,相隔百年用音樂對(duì)話。在今天的世界,這樣的對(duì)話尤為重要。